「滋賀の現代作家展」は、地元滋賀県ゆかりの優れた現代作家を、日本画、洋画、工芸、現代美術、写真など幅広いジャンルの中から毎年選定し、作家と作品の全貌を全国に向けて発信する、当館の独自企画によるシリーズ展です。第2回目の今回は、滋賀県守山市在住の画家、岡田修二(1959～)を取り上げ、彼の絵画を紹介する初めての本格的な回顧展を開催いたします。
1959年香川県高松市に生まれた岡田修二は、1987年に愛知県立芸術大学大学院を修了後、大手広告代理店に入社。アート・ディレクターとして広告に関する企画制作などを手がける一方で、1991年頃から顕微鏡写真を用いた作品の制作を開始し、以降、さまざまな視覚イメージを駆使しながら、一貫して、我々人間がいかにしてモノを見ているか、その見るという行為そのものを絵画の主題として探求しています。1994年からは大学の教員に転じ、後進の指導にあたりながら精力的に作品を発表し、新進気鋭の画家としてよく知られています。
顕微鏡写真を用いたレリーフ状の実験的な作品からスタートした岡田は、次第に顕微鏡から得られた微生物のイメージと、文字や記号のドゥローイングとを重ね合わせたダブル・イメージによるパネル構成作品「ノートリアスの日記」/「遅延・束縛・停止」シリーズに移行し、1996年頃からは画面いっぱいに拡大された人間の顔や手のイメージに顕微鏡写真の画像を重ねた「Take」に到達します。一見、モノクロ写真と見紛うほどリアルに描かれたこのシリーズにおいて、岡田は日常の視覚世界と極小の視覚世界とをオーバー・ラップさせることで、絵画をめぐる視覚の本質を問う独特のスタイルを確立します。さらに近年では、自宅近くの琵琶湖畔の植物を描いたシリーズ「水辺」を新たに展開しています。
今回の展覧会は、近年の大型作品を中心に、初期のレリーフ作品から初公開の新作まで約30点の作品によって構成される、大規模な回顧展となります。単なるイラストレーションと化した近年流行の具象絵画とは対極にある岡田の絵画世界を体験することによって、普段あまり気にとめることのない視覚の働きについて考察する絶好の機会となることでしょう。
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